Die Vergangenheit trägt wieder Gegenwart. Von den internationalen Laufstegen bis in die Boutiquen kehren die ikonischen Looks vergangener Jahrzehnte zurück – nicht als Kopie, sondern als Statement. Die Modetrends Winter 2025 zelebrieren eine Renaissance, die weit über Nostalgie hinausgeht und in den satten Nuancen edler Edelsteine leuchtet. 70er Disco-Glamour, 80er Power-Dressing und 90er Preppy-Chic «rocken» den Alltag – zeitlos, selbstbewusst und bereit für die Strasse. Fashion Editorial aus dem BaslerIN Magazin Die Rückkehr der Ikonen «Eleganz sticht nicht hervor, es wird sich aber an sie erinnert.» Giorgio Armani Die Unvergesslichen: eine Hommage an unsere Lieblingsstücke und warum sie heute mehr bedeuten denn je. Rasant, fast im Galopp, entwickeln wir uns stetig weiter. Die Technik verändert unser Leben tiefgreifend – ob wir es als evolutionsgerechten Fortschritt oder als technischen Sachzwang betrachten, wird sich erst zeigen. Sicher ist: Unsere Interaktion, unsere Werte, ja sogar unsere Kultur bleiben von dieser Entwicklung nicht unberührt. Auch in der Mode hält die Technik Einzug, sie lädt zum Experimentieren ein und provoziert. Ob wir uns davon treiben lassen, liegt allein an uns. Modetrends Winter 2025: Vintage als Anker in bewegten Zeiten Für diesen Winter lehnen wir uns erstmal bewusst zurück und widmen uns der Seele vergangener, längst vertrauter Modetrends Winter 2025. Neu erfunden wird hier nichts – alles war schon einmal da. Es sind unsere geliebten Vintage-Schätze, die zurückkehren. Und wer hat uns daran erinnert? Nicht die Designer, sondern die Jugend von heute. Mit stolzer Nonchalance tragen sie unsere einstigen Lieblingsstücke, als gehörten A-Ha und Alphaville selbstverständlich zu ihnen, wie Ricola zur Schweiz. Sie erfinden sich mit unseren damaligen Trends neu, und wir treten in ihre Fussstapfen, um unsere Erinnerungen aufleben zu lassen – nicht mit einer Zeitmaschine, sondern mit Stoff und Naht. Diese Mode-Begleiter wirken in einer Welt, die sich immer schneller dreht, wie kleine Anker. Was früher gut aussah, hat auch heute die Kraft, uns zum Leuchten zu bringen. Manchmal braucht es keinen neuen Trend, sondern nur den Mut, unsere eigene Geschichte sichtbar zu tragen. Power-Dressing, Nadelstreifen und Minis: Die Dekaden kehren zurück Ob Marlene-Hosen aus den 40er, Power-Dressing aus den 80ern, Nadelstreifen der 90er oder Minis und Rollkragen aus den 70ern – die Jugend trägt sie wieder mit Stolz, und somit auch wir. Auch die altbekannten Bootsschuhe feiern ein Comeback. Retro Mode ist keine Kopie, sondern ein Statement. Die Stücke von gestern sind die Stil-Ikonen von heute. Selbst die Farbe Schwarz kommt nicht düster daher, sondern wird als dunkle Romantik gefeiert. Von klassischen Blazern, die jede Epoche überdauern, bis hin zu Lederjacken, die bereits Generationen begleiten – Leder bleibt ein fester Bestandteil modischer Kreationen. Die Fashion-Highlights der letzten Jahrzehnte sind zurück und inspirieren eine neue Generation. Was damals die Laufstege eroberte, findet heute seinen Weg in unseren Alltag. Die drei grossen Trends im Detail Die Modetrends Winter 2025 lassen sich in drei ikonische Dekaden unterteilen, die jeweils ihre eigene Stilsprache sprechen: 70er-Vibes: Disco, Samt und Boho-Chic  – Lange Blusenkleiden, Seidenkaftane, Kaschmir-Strickjacken und Loafers mit Penny Bar bringen den entspannten Glamour der Seventies zurück. 80er-Feeling: Animal-Print, Power-Dressing und Leder  – Leder-Bomberjacken, zweireihige Boxy-Blazer, Leo-Cardigans und Jeanskleider verkörpern die selbstbewusste Power der Achtziger. 90er-Groove: Preppy Look, College-Strick und Earth-Tones  – Duffelcoats aus Wolle, Kunstfellwesten, A-Linien-Röcke und Oversized-Cocoon-Blusen definieren den minimalistischen Chic der Neunziger neu. Und so gilt: Nicht nur Röcke werden diesen Winter im Rennen sein, auch wir werden unseren Alltag mit all den Inspirationen der Modetrends Winter 2025 «rocken». Die Stücke von gestern sind die Stil-Ikonen von heute – zeitlos, selbstbewusst und bereit für die Strasse. Shades of Gemstones: Die Farbpalette der Saison Die Modetrends Winter 2025 leuchten in den satten Nuancen edler Edelsteine. Bordeauxrot erinnert an glühende Rubine, Dunkelgrün an tiefe Smaragde, warmes Braun an bernsteinfarbene Topase und goldene Akzente an funkelnde Citrine. Diese Farbpalette verkörpert nicht nur zeitlose Eleganz, sondern auch die Sehnsucht nach Wärme, Geborgenheit und natürlicher Schönheit in der kalten Jahreszeit. Mocha Mousse , die Pantone-Farbe des Jahres 2025, führt die Brauntöne an – ein sanftes, kakaobraunes Mittelbraun, das an Kaffee und Schokolade erinnert und den «Quiet Luxury»-Trend verkörpert. Von hellem Karamell über reiches Chocolate Brown bis zu dunklem Espresso zeigen sich Braunnuancen als die vielseitigsten Begleiter der Saison. Kombiniert mit Bordeaux  – ob als kräftiges Burgundy oder tiefes Weinrot – entsteht eine luxuriöse, fast festliche Stimmung, die perfekt durch den Winter trägt. Dunkelgrün  erobert als Waldgrün, Tannengrün oder Olivgrün die Laufstege und Strassen. Diese erdigen Grüntöne harmonieren ideal mit den warmen Braunnuancen und bringen die beruhigende Kraft der Natur in urbane Looks. Als Akzente setzen goldene Metallic-Töne , Kupfer und Rostrot funkelnde Highlights – sie verleihen selbst schlichten Outfits sofort Tiefe und Struktur. Die Farbkombination aus Braun und Grün gilt als die spannendste des Jahres: Beide Töne sind von der Natur inspiriert, wirken harmonisch zusammen und schaffen dennoch Kontraste, die modern und stilsicher zugleich sind. Ob als Mantel, Pullover oder Accessoire – die Shades of Gemstones ziehen diesen Winter alle Blicke auf sich und beweisen, dass Farbe Statement sein kann, ohne laut zu werden.

Wenn klassisches Ballett auf Streetdance, Contemporary und heisse Latin Moves trifft, entsteht eine explosive Fusion, die weltweit Millionen begeistert. Ballet Revolución bringt kubanische Tanzkunst auf höchstem Niveau vom 6. bis 11. Januar 2026 ins Musical Theater Basel – ein Feuerwerk aus Präzision, Leidenschaft und purer Lebensfreude. Ballet Revolución: Klassische Perfektion trifft karibisches Feuer Die Schönheit des Balletts liegt in seiner einzigartigen Verbindung von Anmut, Präzision und Ausdruck. Wenn diese klassische Kunstform jedoch auf die unbändige Lebensfreude, die Sinnlichkeit und den unwiderstehlichen Rhythmus Kubas trifft, entsteht eine Magie, die weit über den Tanz hinausgeht. Ballet Revolución ist genau diese Fusion: eine Kompanie aus Tänzerinnen und Tänzern, die an den renommiertesten kubanischen Akademien ausgebildet wurden. Sie verschmelzen die strenge Eleganz des klassischen Tanzes mit der Kraft von Streetdance, Contemporary Dance und den heissesten Latin Moves zu einem Feuerwerk an Emotionen und Athletik. Was auf der Bühne entsteht, ist nicht nur eine Performance, sondern ein intensiver Dialog zwischen Tradition und Moderne, Disziplin und Spontaneität. Jede Bewegung erzählt von kultureller Vielfalt, jeder Sprung von der unerschöpflichen Kreativität und dem Lebensgefühl einer ganzen Karibikinsel. Die Wurzeln der Perfektion: Kubas Tanzakademien Der Grundstein für die aussergewöhnliche Qualität von Ballet Revolución liegt in der Tanzausbildung Kubas. Die Insel ist bekannt für ihre strenge und gleichzeitig leidenschaftliche Ballettschule, die einige der besten Tänzerinnen und Tänzer der Welt hervorgebracht hat. Die Mitglieder der Kompanie sind Absolventen dieser Schulen – sie beherrschen die virtuose Technik und die filigrane Eleganz der klassischen Meisterwerke. Doch anstatt sich auf Giselle oder Schwanensee zu beschränken, nutzen sie ihr klassisches Fundament, um es mit urbanen, zeitgenössischen und lateinamerikanischen Tanzformen zu verbinden. Diese Tänzerpersönlichkeiten verkörpern die Dualität der Show: Sie können atemberaubende Pirouetten und Balancierakte auf Spitze ausführen, nur um im nächsten Moment in einen explosiven Hip-Hop-Move oder einen sinnlichen Salsa-Rhythmus zu wechseln. Diese Fähigkeit zur Transformation zwischen den Stilen ist das Markenzeichen und Herzstück von Ballet Revolución. Choreografie der Gegensätze: Spannung und Synchronität Die Handschrift von Ballet Revolución – oft geprägt durch internationale Choreografen wie den Australier Aaron Cash – lebt von der Spannung der Gegensätze und dem Spiel mit den Elementen. So trifft die Klarheit der Plié-Haltung aus dem Ballett auf die rohe, erdige Energie eines Electric Boogaloo aus dem Streetdance. Fliessende, schwerelose Bewegungen wechseln in explosive, akrobatische Sprünge und Hebungen, die von unglaublicher Körperbeherrschung zeugen. Und schliesslich wird die Sinnlichkeit kubanischer Tänze in präzise, synchronisierte Gruppenformationen gegossen, die an Perfektion kaum zu überbieten sind. Ob eindrucksvolle Soli, sinnliche Duette oder gross angelegte Szenen mit dem gesamten Ensemble – die Vielfalt der Choreografien kennt keine Grenzen. Diese Spannweite zeichnet Ballet Revolución seit Beginn aus und prägt bis heute seinen Erfolg. Ballet Revolucion, Foto: Johan Persson Musik als pulsierender Herzschlag: Die Live-Band Das markanteste Element der Produktion ist das pulsierende musikalische Zentrum: die siebenköpfige Live-Band. Sie ist weit mehr als Begleitung – sie ist Motor, Atem und Impulsgeber der Show. Die Musikerinnen und Musiker, oft selbst ausgebildet in der reichen Musiktradition Kubas, nehmen internationale Charthits und Ikonen der Pop- und Rockgeschichte und arrangieren sie neu. Aktuelle Pop-Songs, darunter Titel von Dua Lipa, Ed Sheeran, Billie Eilish, Sabrina Carpenter oder Bruno Mars, erhalten einen unwiderstehlichen kubanischen, Latin- oder Funk-Touch. Gleichzeitig werden Klassiker von Queen, Prince, David Bowie oder Whitney Houston mit einer jazzigen oder karibischen Note versehen. Diese Verwandlung sorgt dafür, dass die Musik modern und zugleich zeitlos wirkt und die Energie auf der Bühne konstant hoch bleibt. Die Band mit ihren charismatischen Sängerinnen und Sängern sowie Bass, Percussion, Schlagzeug und Trompeten schafft eine dichte, mitreissende Klangwand. Sie spielt mit den Tänzern und nicht nur für sie, wodurch Tanz und Musik zu einer einzigen, emotionalen Einheit verschmelzen. Ein internationales Phänomen: Die weltweite Resonanz Seit über fünfzehn Jahren tourt das Ensemble international und feiert ausverkaufte Shows in Metropolen wie Sydney, London, Paris, Berlin, Madrid und Singapur. Mit mehr als einer Million Zuschauerinnen und Zuschauern hat Ballet Revolución einen festen Platz in der internationalen Tanzszene. Die Presse reagiert begeistert: Der Guardian beschreibt, wie die Show «einen Endorphinschub» auslöst, die Frankfurter Allgemeine Zeitung lobt die «spektakuläre Live-Band», und die Bild Frankfurt spricht von einem «irren Mix aus klassischem Ballett und coolem Streetdance». Die Kompanie beweist, dass Tanzsprache universell ist; sie transportiert das authentische, lebensbejahende Gefühl Kubas ohne Worte in jedes Publikum der Welt. Ballet Revolucion, Foto: Johan Persson Ballet Revolución in Basel: Die Rückkehr in die Schweiz Die gefeierte Tanzsensation kehrt vom 6. bis 11. Januar 2026 in die Schweiz zurück. Im Musical Theater Basel zeigt das Ensemble an sechs Tagen seine unverwechselbare Mischung aus leidenschaftlicher Präzision, kultureller Tiefe und Lebensfreude. Die Rückkehr verspricht eine brandneue Choreografie zu aktuellen Chart-Hits, ergänzt durch zeitlose Favoriten. Jede Aufführung ist ein Bekenntnis zur Kraft der Bewegung und ein Fest für die Sinne, das das Publikum nicht nur begeistern, sondern von den Sitzen reissen wird. Ballet Revolución beweist, dass Tanz weit mehr ist als Bewegung: Er ist Ausdruck, Identität und eine Form der Kommunikation, die die kreative Seele Kubas auf die Weltbühne bringt. Spieldaten Ballet Revolución Basel: 6. bis 11. Januar 2026 im Musical Theater Zürich: 30.12.2025 - 04.01.2026 im Theater 11 Zürich Tickets unter: www.musical.ch

Die wohl romantischste Liebeskomödie der 90er-Jahre feiert ihren Einstand in der Schweiz: «Pretty Woman – Das Musical» gastiert vom 27. Januar bis 1. Februar 2026 erstmals in deutscher Sprache im Musical Theater Basel. Nach triumphalen Aufführungen am Broadway und im Londoner West End erobert die zeitlose Geschichte um Edward und Vivian nun auch das Schweizer Publikum. Ein ikonischer Moment der Filmgeschichte Die Liebesgeschichte von Richard Geres zynischem Tycoon Edward Lewis und Julia Roberts' lebenslustiger Prostituierter Vivian Ward ist nicht nur die romantischste Liebeskomödie der 90er-Jahre, sondern auch ein kulturprägendes Phänomen. Mit einem Budget von nur 14 Millionen US-Dollar spielte «Pretty Woman» 1990 weltweit über 463 Millionen US-Dollar ein und zählt bis heute zu den erfolgreichsten Rom-Coms aller Zeiten. Der Film war eine Sensation, die über Nacht ihren Kultstatus zementierte und Julia Roberts zum absoluten Weltstar mit Oscar-Nominierung machte. Die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Edward und Vivian – er, der wohlhabende Geschäftsmann; sie, die junge Frau, die sich durchs Leben schlägt – wurde augenblicklich als modernes «Cinderella»-Märchen gefeiert. Die zeitlose Magie des Gegensatzes fasziniert bis heute Generationen. Auch der Soundtrack der Story avancierte zum Hit. Nicht nur Roxettes «It Must Have Been Love» erhielt einen Grammy, sondern auch der gleichnamige Titelsong von Roy Orbison, der mit seinem unwiderstehlichen Ohrwurm-Potenzial eine globale Nummer-1-Position eroberte. Unsterblich geworden ist jener Moment, in dem Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht und endgültig in eine Welt voller Glanz und Glamour eintaucht. Pretty Woman Musical: Broadway-Magie im Musical Theater Basel Nach triumphalen Aufführungen am Broadway und im Londoner West End feiert diese wohl beliebteste Liebesgeschichte Hollywoods nun ihren Einstand in der Schweiz – erstmals in deutscher Sprache. «Pretty Woman – Das Musical» bringt alle unvergesslichen Szenen und die emotionalen Tiefen der Charaktere auf die Bühne. Die Musik dieses spektakulären Bühnenwerks stammt vom kanadischen Weltstar Bryan Adams und seinem langjährigen Songwriting-Partner Jim Vallance, ergänzt durch Orbisons Original-Klassiker. Die Produktion gastiert im Musical Theater Basel und ist dort vom 27. Januar bis 1. Februar 2026 zu sehen. Mit allen Liedern und Texten auf Deutsch lässt sich die Magie der legendären Momente hautnah erleben, wenn die turbulente Liebesgeschichte in die Schweiz kommt. Kulturbegeisterte, die auch andere Bühnenspektakel wie Tschaikowskis Ballette  schätzen, finden im Musical Theater Basel ein vielfältiges Programm an internationalen Shows. Ein glamouröses Erlebnis für alle Generationen Für das Publikum, das die Vorstellung in Basel verpasst, bietet die Produktion im Rahmen ihrer grossen Europatournee weitere Termine – beispielsweise in Deutschland (Baden-Baden) und Österreich (Wien). Das Musical ist ein glamouröses Erlebnis, das die Herzen im Sturm erobert und die Faszination für Vivian und Edward in die nächste Generation trägt. Die Basler Kulturszene bietet auch weitere Höhepunkte für Musical- und Theaterliebhaber. Wer sich für Weihnachtliche-Dezember-Highlights interessiert, findet im Stadtcasino Basel ein reichhaltiges Angebot an erstklassigen Shows und Aufführungen. Tickets und weitere Tourdaten sind über die offiziellen Portale und Theater-Websites erhältlich. Das Pretty Woman Musical verspricht unvergessliche Momente voller Romantik, Musik und Broadway-Glamour im Herzen von Basel.

Wer sich einen Überblick über das breitgefächerte Kulturangebot in Basel verschaffen möchte, ist im Kulturhaus Bider & Tanner genau richtig. Als grösste Vorverkaufsstelle der Nordwestschweiz vereint das Haus Tickets für zahlreiche regionale und nationale Veranstaltungen unter einem Dach – von Theater über Konzerte bis zu Sportevents. Kulturhaus Bider & Tanner Vielfältiges Kulturangebot an einem Ort «Wer sich einen Überblick über das breitgefächerte Kulturangebot in Basel machen möchte, ist im Kulturhaus Bider & Tanner genau richtig», erklärt Jacqueline Ryser, die zusammen mit Anna Rouvière und Marcel Räss das Vorverkaufs- und Abonnementsbüro leitet. Jacqueline Ryser, Anna Rouvière und Marcel Räss leiten das Vorverkaufs- und Abonnementsbüro im Kulturhaus Bider & Tanner, wo sie gemeinsam dafür sorgen, dass Kulturinteressierte Zugang zu den vielfältigen Veranstaltungen in Basel und der Region haben. Mit ihrem Engagement und ihrer Expertise tragen sie wesentlich dazu bei, das Kulturhaus als zentrale Anlaufstelle für kulturelle Erlebnisse zu positionieren. Jacqueline Ryser, Anna Rouvière und Marcel Räss An dieser zentralen Anlaufstelle erhält man Tickets für die Fantasy Basel, die BuchBasel, die Swiss Indoors, das Basel Tattoo, die Baloise Session und verschiedene Vorfasnachtsveranstaltungen. Auch für das Theater Basel, FCB- und EHC-Heimspiele sowie Konzerte des Sinfonieorchester Basel und des Kammerorchester Basel werden hier Tickets angeboten. Das Angebot umfasst zudem Veranstaltungen im Stadtcasino Basel, im Musical Theater Basel, im KKL Luzern, im Hallenstadion Zürich sowie hausinterne Buchvernissagen. Kulturinteressierte finden hier auch Informationen zu aktuellen Kulturveranstaltungen in Basel . Service und Öffnungszeiten im Kulturhaus Bider & Tanner Basel Die Vorverkaufsstelle ist von Montag bis Samstag von 09.00 bis 17.00 Uhr geöffnet und steht auch telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung. «Wir arbeiten mit allen grossen Ticketing-Plattformen wie Ticketcorner, Seetickets, Kulturticket, Ticketino, Eventfrog und vielen anderen zusammen», betont Jacqueline Ryser. Für viele Veranstaltungen können Tickets auch reserviert werden. Im Eventshop auf der Website www.biderundtanner.ch/veranstaltungen   lassen sich Tickets bequem online erwerben. Für zahlreiche ansässige Veranstalter verwaltet das Kulturhaus Bider & Tanner zudem das gesamte Abonnementswesen – etwa für das Collegium Musicum Basel, die Freunde Alter Musik Basel, den Basler Bach-Chor oder die Kammermusik um halb acht. Exklusive Vorteile mit der Kundenkarte Dank Kooperationen mit vielen kulturellen Institutionen profitieren Inhaberinnen und Inhaber der Bider-&-Tanner-Kundenkarte von vergünstigten Tickets. Die Ermässigungen gelten unter anderem für das Theater Basel, das Sinfonieorchester Basel, das Kammerorchester Basel, das Collegium Musicum Basel, La Cetra, die Freunde Alter Musik Basel und die Basel Sinfonietta. Ein besonderes Highlight bilden die klassischen Ballettaufführungen der Spielzeit 2025/2026 . Advents- und Weihnachtszeit im Kulturhaus Bider & Tanner Basel Gerade in der Vorweihnachtszeit herrscht reges Treiben an der Vorverkaufsstelle. Zahlreiche Advents- und Weihnachtskonzerte von ansässigen Orchestern und Chören in und um Basel stehen auf dem Programm. In der geschäftigen Vorweihnachtszeit lohnt es sich, für zwei Stunden innezuhalten und verschiedensten Klängen zu lauschen – sei es beim Adventskonzert des Sinfonieorchester Basel oder beim Clariant-Weihnachtskonzert des Kammerorchester Basel. Dieses Jahr gastiert zudem das Musical «Last Christmas Miracle» im Musical Theater Basel. Konzerttickets sind auch ein beliebtes Weihnachtsgeschenk: Was gibt es Schöneres, als ein gemeinsames Konzerterlebnis zu geniessen? Weitere festliche Veranstaltungen finden Sie in den Dezember-Highlights im Stadtcasino Basel . Damit bleibt das Kulturhaus Bider & Tanner Basel ein unverzichtbarer Treffpunkt für alle, die Kultur in ihrer ganzen Vielfalt geniessen möchten. Kontakt & Öffnungszeiten Vorverkauf: Montag bis Samstag, 09.00 bis 17.00 Uhr E-Mail: ticket@biderundtanner.ch

Schönheit, Ästhetik und Authentizität – die neue Ausgabe des BaslerIN Magazins widmet sich der Kunst der Selbstentfaltung. Selbstoptimierung als Ausdruck innerer Stärke, als Weg zur positiven Transformation und als bewusste Gestaltung des eigenen Lebens. BaslerIN Magazin H/W 2025, erhältlich bei Bider & Tanner, am Kiosk und online Schönheit gestalten – bewusst und täglich Wir sind täglich von Schönheit umgeben – und wir können sie bewusst gestalten. Sie spiegelt sich in unseren Gedanken, in unserem Tun, in unseren Projekten und Visionen, in dem, was wir konsumieren und lesen. Sie zeigt sich in unseren Beziehungen, in unserem Alltag, in unserem Stil – ebenso wie in unserem Zuhause. Selbst wenn Kummer, Krankheit oder Verlust unseren Blick trüben und wir uns von dieser Schönheit getrennt fühlen, ist sie da. Sie verschwindet nie; sie wartet nur darauf, wieder erkannt zu werden. Studien belegen, dass Schönheit heilt. Patientinnen und Patienten, deren Krankenzimmer einen Blick auf einen Garten boten, genasen schneller und fühlten sich seelisch stabiler als jene, die nur auf eine graue Mauer sahen. Schönheit wirkt – sie ordnet, beruhigt, stärkt. Sie erinnert uns an das Gute, an das Leben selbst. BaslerIN Magazin: Selbstentfaltung zwischen Sein und Schein In dieser Ausgabe widmen wir uns der Schönheit in all ihren Facetten. Wir beleuchten sie als ästhetisches, aber auch als seelisches Phänomen. Wir fragen: Wann wird Selbstoptimierung zur Sucht – und wann zur wahren Transformation? Wann geschieht jene Metamorphose, die von innen kommt, positiv verändert und nachhaltig wirkt? Unsere Interviews, Reportagen und Porträts führen mitten in dieses Spannungsfeld zwischen Äusserem und Innerem, zwischen Sein und Schein. Wir betrachten dieses Feld von der tiefen Reflexion über unsere Schönheitsideale bis zur ästhetischen Anmut. Wir tauchen ein in den sinnlichen Genuss und die schöpferische Kraft von Kunst und Musik und blicken hinter die Kulissen ästhetischer Präzision und höchsten Kunsthandwerks. Local Heroes und ihre Visionen für Basel Und selbstverständlich geben wir auch in dieser Ausgabe unseren Local Heroes das Wort – jenen Menschen, die Basel mit ihren Visionen bereichern und positiv verändern. Darunter Seiler Juwelier , und viele weitere inspirierende Persönlichkeiten. Schönheit als Geschenk – Die Rückkehr zum Wesentlichen Schönheit ist eines der ältesten Geschenke der Schöpfung. Sie zeigt sich in jedem Detail der Natur – in einer Blume, im Meer mit seinen Fischen und Korallen, in einem Sonnenaufgang oder -untergang. Ein Pfau, ein Schmetterling oder ein bunter Vogel – alles daran erzählt von göttlicher Harmonie. «Gott hat alles schön gemacht zu seiner Zeit.» (Pred. 3, 11) Diese neue Ausgabe des BaslerIN Magazins lädt dazu ein, Schönheit neu zu entdecken – nicht als Druck, sondern als Quelle der Kraft und Inspiration.

Der Druck ist allgegenwärtig: Man jagt makellosen Selfies und Idealfiguren hinterher, angetrieben von der Suche nach dem nächsten Like. Doch diesen Winter liefert das Cartoonmuseum Basel eine abenteuerliche Auszeit: Die Ausstellung von Christophe Blain und das dritte Nationale Symposium zur 9. Kunst – ein intellektueller Deep Dive – zeigen, warum wahre Eleganz in der Selbstironie liegt und wie Comics die Filterblase platzen lassen. Christophe Blain «Aline» 2018 Die neunte Kunst als kulturelles Statement Die ewige Jagd nach dem perfekten Leben fühlt sich oft wie der Lauf nach einem verlorenen Preis an. Die moderne Gesellschaft wird von Idealbildern überflutet, die den eigenen Wert bestimmen sollen. Für alle, die genug haben von diesem Druck, bietet das Cartoonmuseum in Basel diesen Winter einen stilvollen Ausweg. Das Cartoonmuseum Basel ist weit mehr als nur ein Archiv für humoristische Zeichnungen. Es ist das einzige Schweizer Zentrum für narrative Kunst, das sich der Zeichnung in ihrer gesamten Bandbreite widmet – von der Karikatur bis zur anspruchsvollen Graphic Novel. Die Sammlung umfasst über 12'000 Originale und jährlich gibt es drei Wechselausstellungen zu sehen. In einer Zeit, in der visuelle Medien wie Instagram und TikTok die öffentliche Wahrnehmung von Schönheit und Erfolg dominieren, nimmt das Museum eine besonders wichtige Rolle ein. Hier geht es nicht um die Reproduktion von Hochglanzbildern, sondern um die künstlerische Erforschung der Realität durch gezeichnete Erzählungen. Comics und Cartoons – traditionell das Medium der sozialen Kritik und des Tabubruchs – bieten Raum für die komplexe Auseinandersetzung mit Identität, Politik und gesellschaftlichem Druck. Indem das Museum internationale Stars wie Christophe Blain präsentiert und gleichzeitig das Nationale Symposium beherbergt, positioniert es sich als progressive Denkfabrik. Es beweist: Vielseitige kulturelle Bildung ist das wirksamste Gegenmittel gegen oberflächliche Optimierung. Der ultimative Style-Check: Christophe Blain seziert unsere Sehnsüchte Ab dem 8. November 2025 geht es in der Retrospektive «Christophe Blain. Paradis perdus» (bis 15. März 2026) um die eine Frage: Was wollen wir eigentlich, wenn wir uns optimieren? Christophe Blain, ein Star der französischen Comicszene, ist ein Meister darin, unsere Sehnsüchte auf Papier zu bannen. Er zeigt «starke Cowgirls» und «sinnliche Filmstars» – Ikonen, deren Power und makellose Optik wir uns wünschen. Diese Figuren sind die kulturellen Vorlagen unserer Diätpläne und Beauty-Routines. Doch Blain wäre kein brillanter Künstler, wenn er uns nur Schönes zeigen würde. Er enthüllt die Dark Side des Perfektionismus: Mit bissiger Satire karikiert er Figuren wie «Politiker mit übergrossem Ego». Das ist der Moment, in dem Selbstoptimierung kippt und zu leerem Geltungsdrang wird. Blain zeigt, dass die Jagd nach dem optimierten Selbst oft nur der Versuch ist, ein aufgeblasenes Ego zu kaschieren. Sein Titel «Paradis perdus» (Verlorene Paradiese) ist ein Schlüsselmoment: Er legt nahe, dass der perfekte Zustand, den wir in Endlosschleifen anstreben, gar nicht existiert. Blains Kunst ist eine visuelle Befreiung – sie lädt ein, die Fassade zu durchbrechen und die wahre Motivation hinter dem Perfektionsdrang zu hinterfragen. Wer sich für Kunst im öffentlichen Raum interessiert, findet in Basel inspirierende Projekte wie die Kunstmeile in der Rümelins-Passage , die rund um die Uhr zugänglich ist. Christophe Blain: Der Chronist der Widersprüche Blain (*1970) ist nicht nur ein Künstler, er ist ein kultureller Tausendsassa, dessen überragende Zeichenkunst alle Genres durchdringt. Die reichhaltige Retrospektive in Basel bietet die einmalige Gelegenheit, seine gesamte künstlerische Evolution zu erleben – von den ersten Skizzenbüchern bis hin zu Malereien in unterschiedlichen Techniken. Seine Karriere startete mit prägenden Serien wie «Isaac le pirate» und «Gus», in denen bereits seine typischen figürlichen und perspektivischen Überhöhungen sichtbar wurden. Diese verleihen seinen Panels eine mitreissende Vitalität und Dynamik, die seine Erzählungen direkt und unmittelbar machen. Für «Isaac le pirate» wurde er bereits 2002 mit dem renommierten Preis für den besten grafischen Roman beim Comic-Festival von Angoulême ausgezeichnet – ein Preis, den er für seinen Bestseller «Quai d'Orsay» erneut erhielt. Gerade «Quai d'Orsay» demonstriert seine Fähigkeit zur Gesellschaftsanalyse. In dieser bissigen Politsatire verarbeitete er die Memoiren eines Beraters von Dominique de Villepin, indem er die turbulenten Vorgänge im französischen Aussenministerium in Comic-Form goss. Die anschliessende Verfilmung durch Bertrand Tavernier zeigt, dass Blain ein Künstler ist, der kulturelle Strömungen setzt. Seine Vielseitigkeit reicht von der Hommage an Western-Klassiker wie «Lieutnant Blueberry» bis hin zu hochaktuellen Sachcomics. Sein 2021 erschienenes Werk «Le monde sans fin» (Die Welt ohne Ende) etwa, ein Sachcomic über Energie und Klima, zeigt, dass Blain komplexe globale Themen auf zugängliche und doch anspruchsvolle Weise behandeln kann. Diese Mischung aus historischer Tiefe, satirischer Schärfe und thematischer Bandbreite macht ihn zum idealen Chronisten der Widersprüche, in denen sich die moderne, selbstoptimierende Gesellschaft bewegt. Buch von Christophe Blain und Jean-Marc Jancovici «World Without End» 2021 Fakten-Check: Konsumkritik und die Krise des Selbstwerts Nur wenige Wochen nach der Eröffnung bietet das Nationale Symposium zur 9. Kunst am 28. November 2025 den perfekten Mind-Shift. Im Zentrum steht der «Mind Factor» hinter der Perfektionsjagd – mit Fokus auf Konsumkritik und künstlerische Resilienz. Die Dringlichkeit ist real: Aktuelle Studien belegen, dass der ständige «Aufwärts-Vergleich» in den sozialen Medien messbar krank macht und dass die Optimierungsindustrie das Gefühl permanenter Unvollständigkeit zementiert. Das Symposium weitet diesen kritischen Blick auf die Kunstschaffenden selbst aus: Es fragt, wie Illustratorinnen und Illustratoren mit der visuellen Meinungsäusserungsfreiheit umgehen – und wie die Angst vor Provokation oder falscher Lesart zur Selbstzensur führen kann. Diese Debatte ist direkt übertragbar auf jede Leserin und jeden Leser, die im Alltag zwischen dem Wunsch nach authentischer Selbstdarstellung und der Angst vor Kritik oder Shaming im Netz navigiert. Diskutiert wird, welche neuen Erzählformen die Kunst benötigt, um die grossen gesellschaftlichen Veränderungen zu erfassen und zu verstehen. Das Fazit: Wahre Stärke liegt in der Selbsterkenntnis und in der Fähigkeit, die eigene Erzählung ohne Angst vor Zensur zu leben. Das Cartoonmuseum Basel liefert diesen Winter die ultimative Fusion von Stil und Schärfe. Die Verbindung von Blains Kunst und der intellektuellen Tiefe des Symposiums macht deutlich: Wahre Meisterschaft liegt in der Selbsterkenntnis – der eleganteste Self-Care-Move überhaupt. Christophe Blain Basel: Alle Infos auf einen Blick Christophe Blain. Paradis perdus Ausstellungsdauer: 8. November 2025 – 15. März 2026 Ort: Cartoonmuseum Basel Das dritte Nationale Symposium zur 9. Kunst Freitag, 28. November 2025, 9–17 Uhr Ort: Kunstmuseum Basel , Vortragssaal Hauptbau

Die Spielzeit 2025/2026 in Basel wird zu einem aussergewöhnlichen Fest der Klassik. Mit gleich fünf Aufführungen stehen Tschaikowskis Meisterwerke im Mittelpunkt: «Schwanensee» wird in drei unterschiedlichen Produktionen auf die Bühne gebracht, «Der Nussknacker» in zwei Fassungen, die gegensätzlicher kaum sein könnten. Eine solche Dichte an Höhepunkten ist in Basel selten zu erleben und unterstreicht die Bedeutung der Stadt als wichtige Kulturmetropole für klassisches Ballett. Schwanensee Schwanensee: Dreimal die Magie der Verwandlung Tschaikowskis Ballette sind weit mehr als Märchen – sie sind emotionale Landschaften voller Magie, Dramatik und Präzision. In dieser Saison entfalten sie ihre Kraft in einer Vielfalt, die den Vergleich verschiedener Handschriften ermöglicht und Ballettliebhabern ein einzigartiges Erlebnis bietet. «Schwanensee» gilt als Inbegriff des romantischen Balletts und ist in Basel gleich dreimal zu sehen. Den Auftakt macht am 3. Januar 2026 das Kyiv Classic Ballet im Musical Theater Basel , das die Geschichte von Prinz Siegfried und Odette/Odile in klassischer, unverfälschter Form zeigt. Das renommierte ukrainische Ensemble begeistert mit seiner Leichtigkeit, Musikalität und subtilen Technik. Am 17. Februar 2026 folgt das International Festival Ballet & Festival Orchestra im Musical Theater Basel  mit einer gross besetzten Aufführung, die in opulenter Ausstattung und mit Live-Orchester auftritt. Das Bühnenbild des renommierten Theater-Designers Vjatscheslav Okunev, der unter anderem für das Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, verspricht ein besonderes visuelles Erlebnis. Den Schlusspunkt setzt am 19. Mai 2026 eine weitere Produktion im Musical Theater Basel, die die Saison mit einem festlichen Höhepunkt abrundet. Diese seltene Dichte an Aufführungen eröffnet dem Publikum die einzigartige Möglichkeit, ein und dasselbe Meisterwerk in unterschiedlichen Interpretationen zu erleben und die verschiedenen choreografischen Ansätze zu vergleichen. Das Kyiv Classic Ballet präsentiert Schwanensee Der Nussknacker: Zwei Welten, ein Werk Auch «Der Nussknacker» prägt die Basler Tanzsaison – und das in zwei ganz unterschiedlichen Gestaltungen, die kaum kontrastreicher sein könnten. Diese Gegenüberstellung macht die Vielseitigkeit von Tschaikowskis Komposition eindrücklich erlebbar. Den Anfang macht am 13. Dezember 2025 das Theater Basel  mit einer Neuschöpfung von Marco Goecke. Diese Premiere geht über das Märchenhafte hinaus und legt die psychologische Dimension des Werks frei. Goecke beleuchtet die inneren Konflikte und Sehnsüchte der Protagonistin Marie – eines Mädchens, dessen lebhafte Vorstellungskraft von der Erwachsenenwelt als Krankheit verkannt wird. Begleitet vom Sinfonieorchester Basel bleibt die Inszenierung bis zum 27. März 2026 im Spielplan und setzt einen zeitgenössischen Kontrapunkt zur traditionellen Interpretation. Am 19. Dezember 2025 , gastiert im Musical Theater Basel  eine Tournee-Produktion, die das Weihnachtsmärchen mit Erzähler in festlicher und familienfreundlicher Form präsentiert. Diese Version richtet sich besonders an Familien und Ballettneulinge, die die klassische Geschichte in ihrer ursprünglichen, märchenhaften Gestalt erleben möchten. Nussknacker Schwanensee und Nussknacker in Basel: Ein Ballettfest der Superlative Fünf Aufführungen, zwei Werke, unzählige Facetten: Die Ballett-Saison 2025/2026 in Basel zeigt Tschaikowskis Klassiker so präsent wie selten zuvor – zwischen märchenhafter Tradition und zeitgenössischer Neudeutung. Diese aussergewöhnliche Programmierung macht Basel zu einem wichtigen Anlaufpunkt für Ballettliebhaber in der Schweiz und darüber hinaus. Die Vielfalt der Interpretationen ermöglicht es dem Publikum, die zeitlose Schönheit und emotionale Tiefe von Tschaikowskis Musik immer wieder neu zu entdecken. Die Vielfalt der Interpretationen ermöglicht es dem Publikum, die zeitlose Schönheit und emotionale Tiefe von Tschaikowskis Musik immer wieder neu zu entdecken. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für Schwanensee und Nussknacker in Basel und werden Sie Teil dieses aussergewöhnlichen Kulturerlebnisses.

Der Dezember 2025 verwandelt das Stadtcasino Basel in einen zentralen Schauplatz kultureller Spitzenleistungen. Das vielseitige Programm des Monats präsentiert eine sorgfältige Mischung, die von avantgardistischen Klangexperimenten über berührende Adventskonzerte bis zu tief verwurzelten Weihnachtstraditionen reicht. Diese Vielfalt ermöglicht es jedem Publikum, die besinnliche Zeit des Jahres in einem eleganten und hochklassigen Rahmen zu erleben. Basel zeigt sich einmal mehr als bedeutende Kulturmetropole mit einem Programm, das internationale Stars und lokale Ensembles gleichermassen würdigt. Stadtcasino Basel Konzertsaal, Fotografie: © Roman Weyeneth Klangfusion: Crossover für den anspruchsvollen Hörer Dieser Programmbereich richtet sich an alle, die musikalische Konventionen hinterfragen und das Unerwartete suchen. Crossover-Formate brechen die strikte Trennung von Genres und verbinden klassische Instrumentierung mit populären Stilrichtungen – ein Trend, der auch in Basels vielfältiger Kulturszene immer mehr Anklang findet. Der Auftakt erfolgt am 1. Dezember mit einem spannenden Crossover: Das London Symphonic Rock Orchestra spielt bekannte Rock-Hits von Bands wie Metallica, AC/DC und Iron Maiden in symphonischer Interpretation. Dies markiert einen energiegeladenen Auftakt in den Kulturmonat und beweist eindrücklich, dass klassische Musik und Rock-Musik keine Gegensätze sein müssen. Einen herausragenden Kontrastpunkt setzt der Auftritt von Daniil Trifonov am 3. Dezember . Der international gefeierte Pianist, der im Rahmen der AMG-Solistenabende auftritt, garantiert eine Darbietung von höchster technischer Brillanz und interpretatorischer Tiefe. Ergänzt wird das Spektrum durch das La Cetra Barockorchester und Vokalensemble am 5. Dezember . Stilvolle Unterhaltung bietet Max Raabe & Palast Orchester am 8. Dezember mit ihrem Programm «Hummel streicheln» – eine Hommage an die zeitlose Eleganz der 1920er- und 1930er-Jahre, die perfekt zur winterlichen Stimmung passt. Adventszeit im Stadtcasino Basel: Emotion und festliche Höhepunkte Die zweite Monatshälfte steht im Zeichen festlicher Musik. Diese Konzerte eignen sich ideal für Liebhaber von Tradition und für jene, die die emotionale Tiefe und Wärme der Adventszeit musikalisch erleben möchten. Hier dominieren grosse Chor- und Orchesterwerke sowie berührende Gastauftritte, die Basel zu dieser besonderen Zeit des Jahres auszeichnen. Am 14. Dezember erwartet das Publikum ein doppelter musikalischer Höhepunkt: Das Sinfonieorchester Basel (SOB) lädt zum traditionellen Adventskonzert ein und stimmt auf die Feiertage ein. Diese jährliche Tradition gehört zu den Höhepunkten der Basler Kulturszene und zieht regelmässig ein begeistertes Publikum an. Ein besonderes Highlight ist zudem das Weihnachtskonzert der Swiss Gospel Singers , die in diesem Jahr zusammen mit dem bekannten Künstler Chris de Burgh auf der Bühne stehen. Eine seltene und emotionale Begegnung von Gospel und Popmusik ist zu erwarten. Das Kammerorchester Basel (KOB) setzt am 15. und 20. Dezember mit seinem festlichen Programm «The trumpet shall sound» weitere musikalische Glanzpunkte. Für Abwechslung sorgen die Konzertreihe «Kontraste» des Sinfonieorchesters Basel am 17. und 18. Dezember sowie der Comedy-Abend mit Marco Gianni am 19. Dezember . Grand Finale: Oper und glanzvoller Jahresausklang Der Jahresausklang wird im Stadtcasino mit einem spektakulären Bekenntnis zur europäischen Musiktradition gefeiert. Diese Gala-Abende eignen sich perfekt, um das Jahr in festlicher Robe und mit musikalischer Opulenz zu verabschieden – eine Tradition, die Basel als Kulturstadt auszeichnet. Am 28. Dezember präsentiert die Grosse Oper Polen die Giuseppe-Verdi-Gala , ein Abend für Liebhaber der italienischen Operntradition. Es folgt die Wiener Johann-Strauss-Konzert-Gala am 29. Dezember , die das Publikum charmant mit Walzermusik in Richtung Jahreswechsel stimmt. Den Abschluss des Jahres 2025 bildet das traditionelle Silvesterkonzert des SOB am 31. Dezember . Dieses Ereignis ist ein glänzender Höhepunkt, der Basels Rolle als bedeutende Kulturmetropole einmal mehr bestätigt.

Manchmal beginnt die weiteste Reise direkt vor der Haustür. Hoch über den Dächern von Basel, im denkmalgeschützten Kopfbau des Grand Hotel Les Trois Rois, hat die japanische Achtsamkeitskultur ein neues Zuhause gefunden. Seijaku Wellbeing ist mehr als ein Spa – es ist ein Refugium, in dem Yasuragi, Ki und Ichigo-Ichie nicht bloss Begriffe sind, sondern erlebbare Momente. Gestaltet von Herzog & de Meuron, mit Blick auf den Rhein und die Altstadt, verschmelzen hier östliche Weisheit und westliche Eleganz zu einer Definition von Wellness, die unter die Haut geht. Sejiaku Wellbeing im Grand Hotel Les Trois Rois Ganzheitliche Heilung: Die japanische Wellness-Philosophie Die japanische Wellness-Philosophie unterscheidet sich von westlichen Ansätzen, indem sie Heilung nicht als rein körperlichen Prozess versteht, sondern als ganzheitliche Erfahrung, die Körper, Geist und soziale Verbundenheit einbezieht. Konzepte wie Ikigai (Lebenssinn) und Shizen (Leben im Einklang mit der Natur) prägen das Streben nach Ausgeglichenheit. Im Kern zielt die japanische Achtsamkeitskultur auf eine Neuausrichtung ab, bei der Körper, Geist und Seele wieder in Harmonie finden. Traditionelle Praktiken wie Shinrin-Yoku (Waldbaden) oder das rituelle Bad (Ofuro) zeigen, wie tief Spiritualität und Achtsamkeit im Alltag verankert sind. Es geht darum, den Augenblick bewusst wahrzunehmen – ein Zustand, der durch Zen-Meditation oder die Konzentration auf alltägliche Handlungen erreicht wird. Zentrale Konzepte wie Wabi-Sabi (die Schönheit in der Unvollkommenheit) oder Mono no aware (die Wertschätzung der Vergänglichkeit) fördern eine Haltung der Akzeptanz und Dankbarkeit. Dieser Geisteszustand der inneren Ruhe – auch als Nagomi bezeichnet – bildet die Grundlage für das Seijaku-Erlebnis und macht Seijaku Wellbeing Basel zu einem Ort, an dem westliche Effizienz auf östliche Weisheit trifft. Seijaku Wellbeing Basel – minimalistische Ästhetik mit natürlichen Materialien und beruhigenden Texturen Seijaku Wellbeing Basel – Architektonische Meisterleistung mit Rheinpanorama Das gesamte Seijaku-Konzept ist auf diskrete, umfassende Erholung ausgerichtet. Der Wellbeing-Bereich umfasst Behandlungsräume sowie separate Shiatsu- und Meditationszonen. Ergänzt wird das Angebot durch Saunen, die mit sanfter Wärme und wohltuendem Dampf zur Entschlackung beitragen. Das Ambiente, gestaltet vom renommierten Architekturbüro Herzog & de Meuron, ist minimalistisch, dabei reich an Texturen, und schafft eine Atmosphäre sofortiger Ruhe. Besonders eindrucksvoll ist der Blick, der sich durch die raumhohen Fenster eröffnet: Der Rhein fliesst majestätisch vorbei, die Dächer der Stadt liegen zu Füssen – ein Panorama, das die Entspannung auf besondere Weise vertieft. Ein architektonischer Höhepunkt ist das Tauchbecken, das hoch über Basel thront. Mit seinem Panoramablick auf den Rhein und die Altstadt verwandelt es den Moment der Regeneration in einen Akt kontemplativer Verortung – und macht das Erlebnis unvergleichlich. Hier verschmelzen urbane Identität und zeitlose Ruhe zu einem einzigartigen Wellness-Moment. Die Behandlungsräume von Seijaku Wellbeing Rituale für die Mitte: Drei Wege zur inneren Balance Im Mittelpunkt von Seijaku Wellbeing Basel steht ein persönlicher, achtsamer Behandlungsansatz. Japanisch inspirierte Techniken wie Shiatsu verbinden sich mit modernen Methoden der Körpertherapie. Jede Anwendung ist ein Ritual für mehr Achtsamkeit, Balance und Wohlbefinden. Die Yasuragi Entspannungsmassage schenkt tiefe Ruhe und wird vom beruhigenden Duft der Zypresse begleitet. Wer neue Dynamik und Leichtigkeit sucht, entscheidet sich für die Ki Vitalmassage, die mit aktivierenden Griffen und den belebenden Aromen von Yuzu und Eukalyptus Körper und Geist in Fluss bringt. Für den bewussten Fokus auf den gegenwärtigen Moment dient die Massage Ichigo-Ichie – Im Hier und Jetzt, die vom zarten Duft der Magnolienblüte getragen wird und eine inspirierende Auszeit für Lebensenergie und Selbstfürsorge schenkt. Die Wirkung der Basis-Behandlungen lässt sich durch ergänzende Rituale intensivieren. Hot Stones schenken wohltuende Wärme und lindern Verspannungen. Eine gezielte Fussreflexzonenmassage führt zu tiefer Ruhe und aktiviert gleichzeitig das Nervensystem. Ein Peeling-Ritual wiederum sorgt für glatte, frische Haut und ein Gefühl von neuer Leichtigkeit. Japanisch inspirierte Massagebehandlung in Seijaku Wellbeing Basel mit natürlichen Ölen und achtsamen Berührungen Seijaku Winter Special: Geborgenheit für kalte Tage Von November 2025 bis März 2026 lädt das Grand Hotel Les Trois Rois gemeinsam mit Seijaku Wellbeing zu einem besonderen Winterritual ein – buchbar für Hotelgäste und externe Besucherinnen und Besucher. Das Seijaku Winter Special vereint wohltuende Wärme, achtsame Berührung und den Duft kostbarer Öle zu einem sinnlichen Erlebnis, das Körper und Geist stärkt. Nach einem Fussbad mit nährenden Essenzen folgt eine Kerzenmassage aus Kakaobutter und Jojobaöl, begleitet von warmen Steinen, die Verspannungen lösen und Geborgenheit schenken. Den Abschluss bildet ein Moment am Kamin mit dem eigens kreierten Seijaku-Wintergetränk – ein wohltuender Aufguss aus wärmenden Aromen und einer kleinen Köstlichkeit. Wer das Erlebnis vollendet geniessen möchte, bucht seine Auszeit im Grand Hotel Les Trois Rois und erhält damit Zugang zur gesamten Wellbeing-Oase mit Sauna, Dampfbad und Ruheräumen. Eine Einladung, sich mitten in Basel eine Auszeit zu gönnen – für Körper, Geist und Seele. Ruheraum in Seijaku Wellbeing Basel Staycation neu definiert: Wellness vor der Haustür Seijaku Wellbeing Basel verkörpert perfekt die Philosophie von BaslerIN: regional verwurzelt, international inspiriert. Statt weit zu reisen, um japanische Wellness-Kultur zu erleben, findet man sie hier – hoch über dem Rhein, mit Blick auf die vertrauten Dächer der Altstadt, eingebettet in die historische Eleganz des Grand Hotel Les Trois Rois. Die Kombination aus japanischer Achtsamkeitskultur und Basler Lebensart schafft ein einzigartiges Erlebnis, das zeigt: Regeneration und bewusste Auszeiten müssen nicht bedeuten, die Stadt zu verlassen. Manchmal liegt das Aussergewöhnliche direkt vor der Tür – man muss nur die Bereitschaft mitbringen, innezuhalten und sich auf eine Reise nach innen einzulassen. Für alle, die Wellness nicht als flüchtigen Trend, sondern als Teil eines bewussten Lebensstils verstehen, bietet Seijaku Wellbeing Basel den perfekten Rückzugsort. Hier wird Entschleunigung nicht nur versprochen, sondern tatsächlich erlebbar – durch achtsame Rituale, japanisch inspirierte Philosophie und eine Architektur, die Raum für Stille schafft. Ort der Regeneration und bewussten Achtsamkeit im Herzen der Stadt Praktische Informationen Seijaku Wellbeing, Grand Hotel Les Trois Rois, Blumenrain 8, 4001 Basel Täglich geöffnet von 10.30 bis 19.30 Uhr Buchungen für Hotelgäste und externe Gäste möglich Seijaku Winter Special: November 2025 bis März 2026 Weitere Informationen: www.lestroisrois.com

Eine kuratierte Advents-Beauty-Reise nach Budapest – mit Kosmetikbehandlung, Massage, Thermalbad, 5-Sterne-Hotelwahl, Sightseeing, Shopping und den schönsten Weihnachtsmärkten der Stadt. Perfekt für Frauen, die Wellness, Stil und festliche Eleganz verbinden möchten. Beauty-Reise Budapest – eine exklusive Auszeit in der Vorweihnachtszeit Budapest gehört zu den atmosphärischsten Adventsdestinationen Europas. Diese Reise wurde von unserer Chefredaktorin und Beauty-Expertin kuratiert, die seit über zwanzig Jahren in der Beauty- und Modebranche tätig ist und mit Begeisterung Behandlungen, Produkte, Hotels und kulinarische Erlebnisse regelmässig selbst testet. Die Auswahl aller Elemente – Beauty, Massage, Thermalbad, Hotel, Tipps zu Weihnachtsmärkten, Sightseeing, Cafés – basiert auf langjährigen Aufenthalten in Budapest und macht dieses Angebot einzigartig. Weihnachtsmärkte & Adventszauber in Budapest Budapest erstrahlt im Advent in besonderem Licht. Die folgenden Märkte liegen zentral und lassen sich perfekt mit Wellness und Shopping verbinden: Basilika-Weihnachtsmarkt (Szent István tér) Eine der schönsten Kulissen Europas: Lichtinstallationen, Musik, hochwertige Handwerksstände, Glühwein und Adventsstimmung pur. Vörösmarty tér Weihnachtsmarkt Der traditionsreichste Markt der Stadt – mit ungarischer Kulinarik, Designobjekten, Kunsthandwerk und stimmungsvollen Lichterketten. Deák Ferenc tér & Váci utca Das Herz des weihnachtlichen Budapests: Boutiquen, Cafés, elegante Geschenkideen, festliche Beleuchtung und kleine Adventsstände. Perfekt zum Flanieren. Paketinhalt – Advents-Beauty-Reise Budapest Eine exklusive Adventsauszeit – perfekt für Sightseeing, Wellness und Christmas-Shopping. Ideal für Frauen, die Entspannung, Schönheit und festliche Inspiration verbinden möchten. Im Paket enthalten sind: 3 Übernachtungen im 5-Sterne-Hotel inkl. Frühstück 1 Kosmetikbehandlung (GlySalac Peel oder ReHydra) 1 Massage (Weinmassage oder Kräutermassage) 1 Eintritt ins Thermalbad (Széchenyi oder Rudas) Preis: CHF 862.– pro Person Die ausführlichen Beschreibungen zu allen Auswahlmöglichkeiten finden Sie weiter unten. (Im Preis nicht enthalten: Anreise, Mittag- und Abendessen sowie persönliche Ausgaben) Reisedaten 2025 Das Paket kann an folgenden Terminen gebucht werden (begrenzte Verfügbarkeit): 11.–14. Dezember 2025 18.–21. Dezember 2025 Die Auswahlmöglichkeiten 2025 Die Reise wurde so zusammengestellt, dass man immer zwischen zwei hochwertigen Möglichkeiten wählen kann – sei es beim Hotel, bei der Kosmetikbehandlung, bei der Massage oder beim Thermalbad. Auswahl 1 – 5-Sterne-Hotelwahl Bitte wählen Sie Ihr Hotel aus. Sie können zwischen dem Hotel Corinthia und dem Hotel Hilton wählen. Corinthia Budapest – 5 Sterne Grandhotel aus dem Jahr 1896, ikonisches Spa, zentrale Lage an der Erzsébet körút, ideal für Weihnachtsmärkte, Deák tér und Váci utca. oder Hilton Budapest – 5 Sterne Elegantes Hotel im historischen Burgviertel mit wunderschönem Blick über die Stadt, die Donau und das Parlament. Ideal für Sightseeing im Burgviertel inklusive Fischerbastei. Auswahl 2 – Kosmetikbehandlungen Bitte wählen Sie Ihre Gesichtsbehandlung aus. Sie können zwischen einem Peeling und einem Hydra-Treatment wählen. GlySalac Peel 60′ – Intensive Hauterneuerung Von medizinisch-kosmetischen Verfahren inspiriertes Peeling mit Glykolsäure und Salicylsäure. Belebt fahlen Teint, glättet Linien, verfeinert Narben, reguliert Talgproduktion. Eine Gesichtsmassage vollendet das Ritual. oder ReHydra 60′ – Tiefenhydratation & Glow Instant-Feuchtigkeit für jedes Alter. Mit Jojobaöl, Hyaluronsäure und weisser Malve – für Geschmeidigkeit, Frische und anhaltende Hydratation. Auswahl 3 – Massagen Bitte wählen Sie Ihre Massage aus. Sie können zwischen einer Anti-Cellulite-Weinmassage und einer stresslösenden Kräutermassage wählen. Anti-Cellulite-Weinmassage Traubenkernöl, Süssmandelöl und Traubenessenz. Antioxidativ, glättend, hydratisierend und regenerierend. oder Stresslösende Kräutermassage Mit Pfefferminze, Rosmarin und Süssmandelöl. Löst Spannungen, fördert die Durchblutung, beruhigt Körper und Geist. Auswahl 4 – Thermalbad Bitte wählen Sie Ihr Thermalbad aus. Sie können zwischen dem Széchenyi-Thermalbad und dem Rudas-Thermalbad wählen. Széchenyi-Thermalbad Das ikonische Thermalbad im Herzen Budapests befindet sich in unmittelbarer Nähe des Heldendenkmals (Hősök tere). Es zeichnet sich durch weitläufige Aussenbecken, Jugendstilarchitektur und warme Heilquellen aus – perfekt für eine stimmungsvolle Advents-Auszeit mit lebendiger Atmosphäre. oder Rudas-Thermalbad Dieses historische Bad – gelegen nahe dem Burgviertel – wurde bereits im 16. Jahrhundert erbaut und zählt zu den ältesten Thermalbädern Budapests. Es verbindet osmanisch-türkische Badetradition mit zeitgemässer Wellnesskultur. Die Hauptbecken liegen im Innenbereich unter einer eindrucksvollen Kuppel, was dem Erlebnis eine ruhige und atmosphärische Note verleiht. Ergänzt wird das historische Ensemble durch einen modernen Wellnessbereich, in dem sich auch ein Whirlpool auf der Dachterrasse befindet – mit einem wunderschönen Blick über die Stadt. Buchung Schreiben Sie uns Ihre Wünsche an: online@basler-in.ch Die Personenzahl der Reisen ist begrenzt. Die Buchungen werden nach Eingang der Buchungsformulare bearbeitet.

Es gibt Ikonen, die niemals verschwinden – sie werden lediglich neu interpretiert. Der Renault 4, einst das Symbol für Vielseitigkeit und demokratische Mobilität der 1960er Jahre, kehrt nun als Renault 4 E-Tech 100% electric zurück. Als vielseitiges Elektroauto im B-Segment verbindet er retro-futuristisches Design mit modernster Technologie und wird damit zum perfekten Begleiter für einen bewussten, urbanen Lebensstil. Renault 4 E-Tech electric – Eine visionäre Idee aus den 1960ern 1956 formulierte Renault-CEO Pierre Dreyfus eine Vision, die die Automobilwelt verändern sollte: „Ich will etwas mit Volumen!" Was er meinte, war kein gewöhnliches Auto im damals üblichen Drei-Box-Design, sondern ein völlig neues Konzept – ein Fahrzeug, das den gesellschaftlichen Wandel widerspiegelt und für alle Anforderungen geeignet ist. Der Renault 4 erfüllte diese Vision vollständig. Als vielseitig einsetzbares, funktionales und einfach zu fahrendes Auto avancierte er zur bevorzugten Wahl normaler Leute in der Stadt und auf dem Land sowie von Post und Gendarmerie. Pierre Dreyfus verglich ihn mit einer Jeans: robust, nützlich und immer gut aussehend. Er sprach alle Geschlechter, Altersgruppen und soziale Schichten an – eine demokratische Ikone auf vier Rädern. Ein globaler Erfolg Die Zahlen sprechen für sich: 8'135'424 Einheiten wurden innerhalb von 30 Jahren auf fünf Kontinenten und in mehr als hundert Ländern verkauft. Der in Europa, Südamerika, Afrika und sogar Ozeanien gebaute Renault 4 ist das viertmeistverkaufte Auto aller Zeiten und wurde zur internationalen Ikone. Design mit Wiedererkennungswert Der neue Renault 4 E-Tech 100% electric ist in jeder Hinsicht ein voiture à vivre – ein Auto zum Leben, mit dem man überall hinkommt. Sein kühnes, retro-futuristisches Design wird viele Menschen ansprechen und verbindet geschickt Nostalgie mit zeitgemässer Ästhetik. Besonders reizvoll: die Version Plein Sud mit ihrem charmanten Faltdach aus Stoff, das dem Elektroauto einen unverwechselbaren Charakter verleiht und an sorgenfreie Sommerfahrten erinnert. Ein Statement für alle, die Mobilität nicht nur als Fortbewegung, sondern als Lebensgefühl verstehen. Vielseitigkeit für den modernen Lifestyle Mit seinem modularen Layout und dem geräumigen Kofferraum wird der Renault 4 E-Tech allen Anforderungen gerecht. Das Elektroauto bietet ein Ladevolumen, das Wochenendausflüge, Spontankäufe auf dem Markt oder den Transport von Sportausrüstung problemlos ermöglicht. Die umklappbare Rücksitzbank und die durchdachten Ablagefächer machen ihn zum idealen Begleiter für Menschen, die Flexibilität schätzen – sei es für den Alltag in der Stadt oder für Ausflüge ins Grüne. Komfort ohne Kompromisse Das Elektroauto wurde sowohl für den Alltag als auch für Wochenenden und Freizeit konzipiert. Die erhöhte Bodenfreiheit sorgt für ein komfortables Fahrverhalten auf Asphalt ebenso wie auf holprigen Strecken – perfekt für alle, die sich nicht einschränken lassen möchten. Alt-Text Innenraum: Geräumiger, modularer Innenraum des Renault 4 E-Tech electric mit umklappbarer Rücksitzbank und durchdachten Ablagefächern Innovation, die verbindet – Intelligente Technologie für vernetzte Mobilität Eine Fülle innovativer und praktischer Funktionen macht den Renault 4 E-Tech zum Elektroauto einer neuen Generation: ADAS Assistenzsysteme für mehr Sicherheit im Strassenverkehr Multimediasystem OpenR link für ein vernetztes Fahrerlebnis Avatar Reno – der digitale Begleiter, der Tipps gibt und auf Sprachbefehle reagiert Die Integration modernster Technologie erfolgt dabei stets mit dem Fokus auf Benutzerfreundlichkeit und intuitive Bedienung – so, wie es sich für ein zeitgemässes Lifestyle-Produkt gehört. Nachhaltige Mobilität mit Reichweite Als vollelektrisches Fahrzeug steht der Renault 4 E-Tech für eine bewusste Entscheidung für nachhaltige Mobilität, ohne dabei auf Komfort oder Flexibilität zu verzichten. Das Elektroauto verbindet ökologische Verantwortung mit praktischem Nutzen – eine Kombination, die perfekt zur Philosophie von BaslerIN passt: regional verwurzelt, international inspiriert. Alt-Text Technologie: Modernes Dashboard des Renault 4 E-Tech electric mit OpenR link Multimediasystem und digitalem Avatar Reno Ein Statement für bewusste Mobilität Der Renault 4 E-Tech 100% electric ist mehr als nur ein Elektroauto – er ist ein Statement für einen Lifestyle, der Tradition und Innovation, Funktionalität und Design, Nachhaltigkeit und Genuss verbindet. Als vielseitiger Kompaktwagen für die heutige Zeit setzt er die Erfolgsgeschichte einer Legende fort und interpretiert sie für eine neue Generation neu. Für alle, die Mobilität als Teil ihres bewussten Lebensstils verstehen und dabei nicht auf Charakter verzichten möchten, bietet der Renault 4 E-Tech die perfekte Antwort: ein Auto zum Leben, das überallhin mitkommt – sei es zum Wochenmarkt am Barfüsserplatz, zum Kulturausflug nach Riehen oder auf spontane Entdeckungsreisen über die Grenze.

Das Grand Hotel Les Trois Rois in Basel ist seit jeher eine kulinarische Institution, deren gastronomisches Angebot international höchsten Ansprüchen genügt. Die Adresse am Blumenrain vereint bereits zwei etablierte Anziehungspunkte der feinen Küche: das mit drei Michelin-Sternen ausgezeichnete Cheval Blanc by Peter Knogl und die beliebte Brasserie, die Schweizer und französische Klassiker mit Blick auf den Rhein zelebriert. Hinzu kommt die stilvolle Bar Les Trois Rois. Seit September 2025 bereichert ein innovatives Konzept diese renommierte Palette: das Restaurant BANKS. Das neue BANKS mit der zentralen, skulpturalen Bar und Blick auf den Rhein. BANKS Basel: Wo Geschichte auf zeitgenössische Kulinarik trifft Im neu gestalteten Kopfbau des Grand Hotels ist mit BANKS ein Treffpunkt entstanden, der Mut, Kreativität und einen kompromisslosen Anspruch an Gastlichkeit vereint. Der Name ist dabei Programm: Er spielt auf die doppelte Historie des geschichtsträchtigen Ortes an, der einst eine Bank war und in jüngerer Zeit als Ballsaal für festliche Gesellschaften diente. Zugleich ist er ein eleganter Verweis auf die Lage direkt am Rheinufer («banks»). Das Restaurant verspricht ein Erlebnis, das den Alltag vergessen lässt und die Sinne zum Entdecken einlädt. Die Küche folgt einer europäisch-asiatischen Handschrift, die sich als erweiterte kulinarische Adresse des Hauses nahtlos in das Ensemble einfügt und zugleich moderne Impulse setzt. Kunstvolles Interieur und Weitblick: Das Ambiente im BANKS Basel Das Interieur von BANKS spiegelt die Philosophie der Leichtigkeit wider. Im Zentrum des lichtdurchfluteten Raumes, der sich in sanft gestuften Ebenen zum Rhein öffnet, steht eine skulpturale Bar. Über ihr schwebt eine poetische Deckeninstallation des renommierten Künstlerduos Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger. Licht, Material und Blickachsen verleihen dem Raum Rhythmus und geben ihm Weitblick, ohne die Intimität der Nischen zu verlieren. Kreatives Sharing: Gerichte der europäisch-asiatischen Küche, wie sie im BANKS geteilt werden. Social Eating in Basel: Die Küchenphilosophie von Head Chef Kevin Bornschein Im Fokus des Konzepts steht das «Social Eating» – Gerichte, die zum Teilen gedacht sind, um Austausch und Spontaneität am Tisch zu fördern. Head Chef Kevin Bornschein übersetzt dies in eine präzise und doch leichtfüssige Küche, deren Menü in klare Kapitel gegliedert ist. Light & Fresh: Eleganz und Textur Die Sektion «Light & Fresh» bringt Eleganz und Textur auf den Tisch, etwa mit feinen Tuna Nori Tacos mit Avocado und Ossetra-Kaviar oder einem belebenden Ceviche mit Leche de Tigre und Süsskartoffel. Comfort & Warmth: Wohltuende Tiefe Für wohltuende Tiefe sorgt das Kapitel «Comfort & Warmth»: Hier bricht die aufsehenerregende BANKS «Carbonara» auf Udon-Basis mit Ei, Frühlingszwiebel und Nori Konventionen, ebenso wie die saftigen Wagyu Slider mit Trüffel und Gruyère. Charcoal & Fire: Rauch und Tiefe vom Grill Rauch und Tiefe vom Grill liefert schliesslich die Rubrik «Charcoal & Fire». Hier finden sich das zarte Wagyu Tataki mit Tosazu-Essig, köstliches Salmon Miso mit rotem Ingwer und das beliebte Beef Yakitori mit Padrón-Paprika. Wein und Cocktails: Die flüssige Begleitung Die Weinkarte ist bewusst kompakt kuratiert und lädt zum Entdecken charaktervoller, oft lokaler Tropfen ein. Die Bar spinnt den Gedanken fort: Hier werden Cocktails als präzise gesetzte Akzente serviert – ob als perfektes Pairing zum Sharing-Menü oder als Solitär vor der Kulisse des Rheins. BANKS Basel: Eine moderne Adresse mit Kreativität Mit dem BANKS erhält Basel eine moderne Adresse, die ohne Lautstärke überzeugt – durch Handwerk und Gastlichkeit. Der jüngste Neuzugang setzt eine urbane Note und bleibt zugleich dem Ort verpflichtet, der Routine bricht und Lust auf Wiederkehr weckt. Reservierungen, Öffnungszeiten und die aktuelle Karte finden Sie auf www.banksbasel.com